VOX ET MACHINA

Una genealogía incompleta de los usos y estéticas de la voz artificial.

Resumen

Este artículo propone una genealogía incompleta de los usos y estéticas de la voz artificial en la música popular, desde los primeros experimentos científicos del siglo XVIII hasta las prácticas más recientes vinculadas a la inteligencia artificial. El recorrido parte de los dispositivos pioneros como el Voder y el Vocoder, pasa por los experimentos creativos de los años sesenta con el Talkbox y las manipulaciones en estudio, y aborda la consolidación de la voz procesada en la cultura de masas durante los años ochenta y noventa, tanto en la música electrónica como en el pop experimental. Se analizan casos paradigmáticos de artistas que resignificaron estas tecnologías en clave expresiva y narrativa, hasta llegar a la irrupción del Auto-Tune a finales de los noventa y su conversión en un lenguaje global en el pop, el hip-hop, el trap y el reguetón. Finalmente, se propone una reflexión teórica sobre cinco funciones fundamentales de la voz artificial: expansión estética, potencial expresivo, impacto narrativo, modernidad/retromodernidad, asistencia técnica y fricción cultural. El artículo concluye con una coda sobre los desafíos que plantea la clonación vocal mediante inteligencia artificial y los nuevos escenarios estéticos, legales y culturales que abre para el futuro de la música.