La emoción y el significado en la música de José Suñer-Oriola: aproximaciones desde la Neurociencia de la Música

Resumen

Este artículo examina la relación entre emoción y significado en la música de José Suñer-Oriola desde una perspectiva estrictamente enmarcada en la Neurociencia de la Música. El objetivo principal es analizar cómo determinados rasgos estructurales, temporales y perceptivos de su lenguaje compositivo favorecen la emergencia de experiencias emocionales complejas y de procesos de significación no proposicional, entendidos como construcciones dinámicas entre estímulo sonoro y sistema nervioso del oyente. El estudio se apoya en modelos contemporáneos de procesamiento musical que integran codificación predictiva, teoría de la expectativa, embodiment, redes neuronales distribuidas y mecanismos de memoria musical. Desde esta perspectiva, la emoción musical no se concibe como un epifenómeno subjetivo, sino como un proceso multilevel que articula respuestas fisiológicas, afectivas, cognitivas y temporales. El análisis propone que la música de Suñer-Oriola opera como un entorno sonoro de alta densidad informacional que estimula la reorganización continua de expectativas perceptivas, favoreciendo estados emocionales caracterizados por ambigüedad, tensión prolongada y significado emergente. Se argumenta que estas dinámicas pueden explicarse mediante la interacción entre sistemas límbicos, paralímbicos y corticales, así como por la activación de mecanismos de simulación sensorimotora y memoria episódica. El trabajo contribuye a un diálogo interdisciplinar entre análisis musical, estética y neurociencia, proponiendo un marco interpretativo que sitúa la experiencia estética como un fenómeno neurocognitivo encarnado y temporalmente extendido.